Zvětšit / Počkat za sekundu … má JK Simmons dvojče? Upozornění: Tento příspěvek obsahuje odkazy na scény v první polovině protipoložky S1.
Celou sezónu jsme byli jedním z protějšků Starz e okouzleno interdimenzionální diplomacií a technologický pokrok jako jeho primární špionážní konflikt. Tento sci-fi / špion mash-up uspěl v malé části kvůli jeho důkladnosti zvážení každého detailu. JK Simmons zobrazuje dva hlavní postavy, vybírat si, jak realistický Howard jemně reaguje pohled versus premiér Howard, který si vybral pohled. A série tvůrce Justin Marks předal personálu dříve 10stránkový manuál produkce, jako by byli všichni zaměstnanci smyšlené show vládní úřad, který se potřebuje naučit mzdové postupy.
Další čtení
Uvědomil si, že nemůžete mít dost JK Simmons, novou sci-fi špionážní sérii zdvojnásobuje hoTato jemná, ale rozhodující úroveň kontroly v pořadu dokonce se vztahuje i na věci, které si většina diváků nevšimne, jako to samé obrázek před jejich tvářemi. Veterán kameraman Luc Montpellier loosely popisuje roli kameramana jako hlavní generální ředitel / tvůrce, ale dohlíží vše, co se týká zachycení obrazu (má vstup na věci jako osvětlení a výběr kamery pro inscenování a postprodukci zpětná vazba). Pro protějšek to znamenalo konceptualizaci dvou zřetelně odlišné vizuální palety – a jsou pohodlné nezbytné technické triky, aby stáhly kontrastní sci-fi a ročník vzkvétá.
Starzovy tiskové obrázky se soustředí na postavy show, ale tady Ian a Howard mají příležitostný rozhovor v nemocnici jako obchod Apple Store. Starz
Quayle a Howard si užijí krásný chat po malebném Evropanovi kanál. Starz
Dva světy, dva estetiky
Montpellier byl v podnikání dostatečně dlouho, než se naučil používal film jako zachycovací médium, ale dnes se neustále drotá s fotoaparáty napříč spektrem – nejnovější objektiv smartphonu, Canon a Nikon DSLR, nebo nejvýhodnější jízdné z Red nebo Panavision.
“Není to nic jiného než doktor, který si přečte nové techniky.” operace, “říká. “Nikdy nevíš, co bude potřeba produkce.” být, a technologické volby, které opravdu uděláte, skutečně ovlivní finále vzhled a zážitek, který má publikum. “
Montpellier poukazuje na starý projekt jeho, 2013 ‘s Happy Fackování, jako hlavní příklad. Natočil film na spoustu iPhone 4s, protože scénář se scvrkl na děti, které se pokusily střílet perfektní video, aby se rychle vydělat. “Herci zastřelili.” film do značné míry, a to je úplně jiný způsob myšlení. Pro kamera by v takové situaci nefungovala, “říká Montpellier. “Takže ty musím zůstat aktuální – neustále čtu a zůstávám v kontaktu vyměňujte časopisy a provádějte testování, pokud nestřílím projekt. “
Další čtení
Mini shootout: 900 $ smartphonu vs. 3 000 $ DSLR, třetí kolo
Protějšek dal Montpellierovi a jeho spolupracovníkovi Martinovi Ruheovi nová výzva. Kromě zřejmého vizuálního hádanky o povolení plynulé vizuální klony pro sdílení scén, show se velmi kombinovala různé celkové estetiky. Jedná se o špionážní drama na evropské scéně připomínající jiné beletrie studené války nebo díla Johna leCarrého, postavený na externích záběrech naplněných klasickou architekturou a barevná paleta šedých odstínů a tupých tónů. Protějšek je však také vícerozměrný příběh s záblesky budoucí technologie a oddělené filozofie designu mezi dvěma světy.
Marks od začátku debatoval se dvěma kameramany na přibití této vizuální dichotomie. Pro starší nápady Montpellier řekl, že tým šel přímo ke zdrojovým materiálům představí předchozí evropské éry. “V mém prvním rozhovoru s Justinem jsem.” vytáhl pár filmů a stalo se, že jsou stejné jako on přemýšlel – jako The Lives of others, film, který se odehrává na východě Německo, kde se obyvatelstvo cítí potlačeno a sledovalo všechny čas, “řekl kameraman.
Ruhe pracoval na natáčení exteriérů na místě v Německu a kameramani přišli s jedinečným technickým trikem, který jim pomůže dále požadovaný pocit starého světa na určitých záběrech: na čočky z 50. let 20. století digitální fotoaparáty. Konkrétně Montpellier říká, že používali staré Kino Angénieux CS2. “Jsou detunováni; ostrost byla téměř úmyslně zmatený způsobem, “říká. Montpellierpoznamenal, že takové párování je možné pouze dnes, nyní tam jsou specialisté v mnoha velkých městech, kteří vytvářejí adaptéry umožňující můžete na jakýkoli fotoaparát umístit prakticky jakýkoli objektiv. “Pokud můžete najít staré sklo, můžete si to na DSLR bez problémů. “
Montpellier věří, že skoky v moderní technologii kamer mají obecně zaveden do nového věku kinematografie a fotografie, ten, kde je díky inovacím neuvěřitelná citlivost na světlo „téměř vytvořil nový vizuální jazyk“. Jako způsob rozlišení Protějšek je minulou dobou z jiných nedávných televizních záběrů nejméně částečně v Evropě (řekněme, nedávná sezóna vlasti byla také se sídlem v Německu), toto partnerství mezi starými (čočky) a nová (fotoaparát) technologie se stala klíčovou.
V promo pro Druhá část protějšku, můžete vidět některé ze starého světa cítit Montpellier popisuje (obzvláště u opery vnitřní scény).
“Když pořídíte snímek přes starší čočky, světlo.” reaguje jinak. Není to tak ostré jako břitva. A zjistil jsem, že [na] TV dnes, všechno je zastřeleno stejnou technologií, a tak na texturní frontě to vypadá stejně, “říká. “Nechtěli jsme.” že. Chtěli jsme takový druh šedivosti – je tu trochu studené války mezi oběma stranami, a je to trochu špionážní thriller, trochu historický – takže to mohl být snadno film, který byl natočen v “50s po skončení války.” A důkaz je v (soft-focus) pudink, o čemž svědčí několik dramatických scén (The druhý operní dům ve druhé epizodě, pár okamžiků ve starověku kostel.)
Kontrastujte to s některými scénami, se kterými Montpellier pracoval svět show „Prime“, kde technologie mírně pokročila (podívejte se na jejich prakticky bezrámové, téměř průsvitné smartphony). Pro kameraman, nemocnice v epizodě čtyři přichází na mysl ihned. Ve srovnání se známými zdravotnickými zařízeními skutečný svět, oddělení hlavního světa vypadají jako výtvory Jony Ive. Všechno je ostře bílé a jas vychází z různých gadgety jako jediné zajímavé body procházející skrz minimalismus.
“Byla to skutečná výzva navrhnout ten výstřel – JK [Simmons].” postava jen prochází nemocnicí a jde do místnosti – ale to bylo tak důležité nastavit náladu, “říká. “Je to jemná narážka, ale vytvořili jsme hodně lékařských technologií, z nichž vyzařovalo světlo věci. V tom je spousta praktických zdrojů světla rám. Co děláš záři? Co je moc? Je to téměř naše ale s malými rozdíly, které v našem nevidíte svět, takže se jejich nemocnice cítí mírně zvýšená. “
Pohled na jeden z ukázat podpis dvou scénářů na začátku S1
Dva Howardsi
Zatímco se zdvojnásobil / klony dělal docela dobře nedávno – Orphan Black, Netflix je to, co se stalo v pondělí? nedělá to pro vizuální a logistickou výzvu nic menšího posádka.
“Pro nás všechny to byla velká zkušenost s učením – jak jevit.” ty scény, jaké nástroje používáte? “říká Montpellier. “Chtěli jsme vytvořit plynule představenou scénu se dvěma znaky chůze kolem sebe a přirozeně konverzovat. “
Další čtení
Každý má rád klon: Orphan Black a jeho sci-fi inspirace
To znamená uložit na Simmons co nejméně omezení jeho výkon, a ne nějaké technické triky, rozlišit dva Howards. Dosažení tohoto cíle vyžaduje spousta technologie v praxi, nicméně.
“Nakonec jsme použili pohybovou kameru, která se mohla opakovat.” výstřely s přesností na přesnost snímku, “říká Montpellier. “Hodně krát, přistupovali jsme k těmto scénám s JK jako Howard 1 a stand-in, aby mohl vystupovat proti někomu na druhé straně rám. Pohybovali byste se po místnosti [a] s ním bychom ho následovali techno-dolly, tato obrovská souprava pro řízení pohybu s počítačem robotická ruka, která dokáže opakovat výstřel.
Takže bychom provedli jednu stranu výstřelu, pak by JK dostala změněno. Během této doby jsme upravili jeho zvuk a vložili všechno spolu. Když se ukázal o půl hodiny později jako druhý Howard Hedvábí, opakujeme pohyb kamery, opakujeme blokování a stand-in by zaujal druhou stranu. Zopakovali bychom záběry, ale může to trvat mnoho, protože načasování může být mírně vypnuto. A než opustíme toto nastavení pro další scénu, náš VFX tým tam nahrává všechno a vytváří hrubé kompozity tak, abychom viděli, že všechno bylo předtím správně uspořádáno rozpadat se. Můžete skončit s 10 členy posádky zírajícími na a lampa v rámu, protože je to dvojitá expozice. ‘Oh, je to dobré, nebo je to pryč? “Byl to zážitek z učení.“
Přehlídka závisí na těchto sekvencích, které jsou uvěřitelné divákům. “Dokážu to potvrdit: nezáleží na tom, jak dobře něco vypadá, pokud.” výkony jsou špatné, všichni jsme ztratili, “říká Montpellier. Naštěstí díky devíti epizodám je vše realistické. Simmonsbylo stejně dobré, jak jsme si mysleli na základě protějšku brzy epizod a dosud hodně zásluh za úspěch série právem přistane na svých bedrech.
Ale tato show také vypadá jako nic jiného v televizi a její vizuální rozhodnutí pouze posílila hloubku světa vytvořeno. “Někdy se musíte podívat do minulosti, abyste dosáhli určitého.” podívejte se a vždy nemůžete použít nejnovější věci, “říká Montpellier. “S protějškem se velmi snažíme smíchat nové a.” starý.”
Před nedělním finále S1 si alespoň diváci mohou odpočinout že tato vizuální procházka po laně bude pokračovat. Po vyslechnutí od Montpellier a učení S2 již bylo potvrzeno, všichni jsme v roce 2019 je třeba mít na paměti.
